Este mes comenzamos con la esperada vuelta de Lisbeth Salander… espera, que esta no es nuestra Lisbeth Salander… esta es una mezcla de superheroína y chica de acción a lo Bond o Misión Imposible, con un poco de drama emocional de fondo y NADA que ver con el universo turbio y asfixiante que conocimos con David Fincher.

Millenium: Lo que no te mata te hace más fuerte dirigida por Fede Álvarez, ha convertido la saga Millenium en algo más comercial. Álvarez consigue un relato tenso y vibrante, pero nada que ver con lo que vimos en las películas anteriores.

Stieg Larsson, el autor, recordemos que murió antes de publicarse la trilogía, sin disfrutar de la fama y dejando argumentos para las siguientes novelas, ya que pretendía publicar hasta 10 basadas en el personaje de Lisbeth Salander. Las siguientes novelas, dos por el momento, han sido escritas por David Lagercrantz, periodista deportivo que, si bien adaptó las ideas y argumentos de Larson, lo hizo a su estilo. Estas dos novelas son Lo que no te mata te hace más fuerte y El hombre que perseguía a su sombra.

La historia es muy loca, muy de james bond, en cuanto descubrimos los planes del malo, y transforma el thriller en una película de acción sin más, efectiva, pero sin astracanadas como hace Tom Cruise en MI.

El problema es convertir a este icono feminista y vengativo, como era Lisbeth Salander, en una chica de acción, que en algunos momentos recuerda a Batgirl, pero con una trama que arrastra a los personajes y que es un poco tonta, pese a tener una parte dramática muy buena.

Overlord de Julius Avery es la típica película gamberra de serie B pero con un guion muy bien resuelto y que no ofende a tu inteligencia. Comienza muy bien, se mantiene durante toda la proyección y al final juega con la sorpresa al llevarse al espectador hacia donde no imaginaban ir por querer más de todo.

En Overlord o entras al juego, al divertimento y al cruce de dos géneros tan potentes, o te importará todo una mierda. Esto último sólo ocurrirá con alguien que vaya a verla creyendo que se trata de cine bélico. Los fans del fantástico, como tú y como yo, la disfrutarán mucho. Podría ser una película de monstruos y punto, pero Overlord consigue gracias (repito) a su guion y a la maestría de su director ser una película de acción hibridando esos dos géneros que he mencionado.

¿Por qué es además muy entretenida? Porque uno de sus protagonistas es Wyatt Russell, hijo de Kurt Russell y Goldie Hawn y que, sin llegar a ser tan jodidamente guapo como su padre, sí que tiene muchos tics de él y un gran parecido que, gracias a una banda sonora potentísima de
Jed Kurzel que nos recuerda en algunos temas al “POM-POM…” de La Cosa, recordárnosla más gracias al hijo de Kurt Russell.

Muy entretenida, disfrutable y con buenos efectos para su presupuesto, unos más que aceptables 38 millones de dólares.

Mandy de Panos Cosmatos es una absoluta ida de pinza hipnótica, en la que Nicolas Cage es capaz de bajar al inframundo de los cenobitas para destrozarles las pelotas a patadas.

Una cinta que comienza como un sueño lúcido, donde todo es paz y amor, y donde esa pareja vive tan feliz con poco que de tanto amor podrían matar a un diabético, da un giro cuando un grupo de iluminados se cruza en su camino.

No os cuento más para no fastidiarle la sorpresa a nadie dentro de este delirante relato de colores chillones, estética cerda y bien guarra, con un héroe que como le ocurrió a Ash (Posesión infernal), pierde la chaveta en busca de venganza.

Hay que decir que los actores de esta película roza lo sublime (dentro de la historia), y recordar otra vez que Nicolas Cage es un actor cojonudo, cuando se le dirige bien, en este tipo de personajes límite que tras perderlo todo rompen la cuarta pared para viajar a ese otro lado.

Es una cinta muy lunática, como una pesadilla de David Lynch, dentro dela cabeza de Mad Max y con cenobitas que asustan mucho.

Os la recomendaría, pero también sé que no es una película para todos los públicos, y menos para aquellos que no aceptan películas a fuego lento (a paso de caracol), para acabar en un estallido delirante. ¿Qué narices? ¡Id a verla ya!

También se estrena Rebeldes de Hindostán de Vijay Krishna Achrya, que no hemos visto pero de la que te hemos hablado en este número. Esa versión hindú de Piratas del Caribe, y The unthinkable de Victor Denell, una película sueca con una fuerza visual tremenda, de la que te comentamos algo hace unos meses, y en la que una fuerza desconocida ataca el país, mientras que el prota decide, así, a lo tonto, volver a casa para reconciliarse con su padre y decirle a esa chica de su infancia que es el amor de su vida.

La segunda entrega de Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald de David Yates y con la fantástica banda sonora de James Newton Howard, nos devolverá al mundo mágico de Newt Scamander (con todos sus tics) y la ayuda de otros intentará poner entre rejas otra vez a Gellert Grindelwald (Johnny Deep).

No la he visto, y ya os comenté en su momento que la primera entrega de esta nueva trilogía (o pentalogía) porque hay que hacer caja, me pareció un horror insufrible si no fuera por los efectos especiales y la banda sonora de Newton Howard, que repite en esta como compositor y que ya os puedo decir que es fantástica y os pondrá como motos en la sala.

La crítica americana (que ya ha podido verla) está dividida. Dicen de ella que hay tantas tramas secundarias que el espectador no deja de preguntarse ¿quién hizo qué y por qué? Un argumento fantástico para desarrollar en una serie de televisión, que en una película queda demasiado condensado y enigmático. De Scamander, vuelven a decir que es un personaje demasiado blando y tontorrón, como las bestias que esconde en su maleta.

Malos tiempos en El Royale de Drew Goddard es una cinta carente de ritmo, que recuerda al cine de Tarantino, pero mal hecho, y con un nutrido reparto de buenos actores que hacen lo que pueden para contener la verborrea del guion. Que tenga una duración de 141 minutos ayuda también a querer largarte de la sala para no morir de aburrimiento. Incluso la banda sonora de Michael Giacchino es de hola y adiós.

¿Cómo es posible que alguien como Goddard que nos ha entretenido muchísimo con Daredevil y aplaudir de emoción con La cabaña en el bosque haya escrito un guion TAN mediocre?

Superlópez de Javier Ruiz Caldera no la hemos visto, y sí, es la gran esperanza blanca del fantástico, pero tengo además un antecedente, su adaptación de Anacleto: Agente secreto no me convenció nada y me aburrió bastante. Y con Dani Rovira de protagonista ya tengo encendidas todas las bombillas del cartel “Maruja, ni se te ocurra entrar en la sala”.

Si a todo lo anterior le sumamos el look a película de Javier Fesser en sus avances y trailers… ¿no habría sido mejor contratar a Javier Fesser director de Superlópez desde el principio?

Ghostland de Pascal Laugier, que además de director es guionista de esta siniestra película de terror que retoma el género de invasiones domésticas, con algún que otro giro de guion pero que al final decae hacia algo que ya hemos visto en otras ocasiones.

Tiene sus momentos, tiene el sadismo del que hace gala Laugier, pero ni de lejos llega a lo que consiguió con Martyrs. Tocar techo con tu segunda película como director, es una putada para el resto de las películas que escribas y dirijas.

Ghostland es muy recomendable y muy turbadora, pero destinada a un público más generalista.

Y esto es lo que ha dado de sí mi noviembre. Diciembre lo comenzaremos muy potente con el estreno de la esperadísima Suspiria de Guadagnino.

Nos vemos en diciembre para despedir el año, y creo, además, que vamos a ser muy puntuales a la cita.



PASE DE PRENSA
Maruja Bergman