No pienso comentar nada más sobre ese callejón sin salida en el que se ha metido Steven Spielberg (para eso tenéis Pase de Prensa), pero cuando oyes noticias como esta y ves quién está preparando el proyecto te quedas un poco chafada.

En esta ocasión Amblin y Steven Spielberg (como productor) se han quedado locos con el guión del australiano Pete Bridges, en el que cuenta cómo un matrimonio recién divorciado y con hijos intentan sobrevivir y mantener viva a su familia durante una invasión extraterrestre en la ciudad de Atlanta.

El guionista es un completo desconocido, pero ya tiene otro proyecto vendido a Todd Garmer de Broken Road Productions titulado Resurface que al igual que esta The Fall, pertenecen a esa lista negra de guiones del año 2015. Este otro proyecto cuenta la historia de dos científicos situados en un laboratorio a 10 kilómetros y medio de profundidad cuando se produce un terremoto… sí, lo sé, si juntamos ambos guiones, la invasión extraterrestre y este de los terremotos tenemos algo parecido a la película San Andreas, protagonizada por Dwayne Johnson. Pero centrémonos: invasión alienígena en Atlanta, Georgia.

Recordemos, esto es un proyecto, acaban de comprar los derechos del guión y nada más.

Para que os hagáis un plano de situación, Steven Spielberg como productor tiene 18 proyectos entre manos, algunos de ellos como las dos entregas (¿se rodarán algún día?) de Tintín, Gremlins 3, Indiana Jones 5, una serie de televisión sobre el vídeo juego Halo (¿ENSERIA?), o la fantástica novela de Daniel H. Wilson titulada Robocalypse (estupenda para llevarte a la playa este verano, además de Marujas Bit (la vida en un bit) de nuestro Frank Palacios), un proyecto del que comenzamos a hablar en el año 2010… sí, han pasado 6 años largos y sigue sin rodar esta fantástica novela.

Imagina que acabas de ver el final de Abre los ojos y te ponen este avance de trailer. ¿Qué pensarías? Quizá ¿que estemos ante una secuela no oficial de Abre los ojos? Podría ser, pero no, aunque haya participado en el guión de la original y del remake USA.

Hablar de Mateo Gil es hablar de Alejandro Amenábar, sobre todo porque fueron uña y carne durante sus inicios hasta Ágora (2009), donde digamos que fue un divorcio amistoso y cada uno tomó un rumbo diferente.

También es cierto que desde ese año del 2009 no hemos vuelto a saber nada de Mateo Gil hasta ahora, con esta película de ciencia ficción titulada Proyecto Lázaro que en su estreno internacional llevará el título de Realive (mola muchísimo más este segundo).

La película se ha rodado en Barcelona e Islas Canarias (en Tenerife), y como no salía Brad Pitt y no se montó el revuelo que se montó, no hemos sabido de ella hasta ahora con este primer avance.

La cinta está protagonizada por Tom Hughes, Charflotte Le Bon y Oona Chaplin entre otros, rodada en inglés y con Lucas Vidal a cargo de la banda sonora, que ya es un puntazo.

La historia de Proyecto Lázaro nos cuenta la vida de un hombre que es criogenizado, al no existir cura para una enfermedad que está a punto de acabar con él, y lo reviven sesenta años después, en el 2084, para descubrir que no sólo es el primer hombre criogenizado que reviven, sino que el amor de su vida también le acompaña en ese viaje al despertar de la criogenización.

La cinta, que no llegará a los cines hasta enero de 2017, tendrá una primera andadura en festivales como Fantasia en Montreal, Frightfest en Londres o en Sitges este próximo mes de octubre, así que la veremos allí.

Como informamos en su momento, la nueva encarnación de Lara Croft, en la nueva entrega de Tomb Raider que dirigirá el noruego Roar Uthaug, de quien podemos ver su última película en DVD La Ola, ya tiene fecha de estreno para 2018, y será casi a principio de año, en el mes mágico de marzo donde llegará casi sin competencia tras los estrenos románticos e independientes que suelen estrenarse en los meses de febrero, marzo y abril.

En esta precuela, más que reboot, descubriremos los orígenes de la futura arqueóloga conocida por todos: Lara Croft.

Por el momento el único actor confirmado es su protagonista, Alicia Vikander, y el guión también escrito por Geneva Robertson-Dworet se estrena como guionista a lo grande. Sí, Robertson-Dworet tiene varios guiones en marcha, pero no hay nada en su pasado que podamos consultar. Que Warner Bros decida estrenar Tomb Raider en la ventana que tenía para la versión cinematográfica de The Flash, el 16 de marzo, es para pensar que ese guión debe ser muy bueno para que hayan hecho ese cambio de planes.

El rodaje comenzará a finales de año, e imaginamos que como en las anteriores películas viajaremos a lugares exóticos… pero recordemos que los fans de la saga no se han tomado muy bien que sea Vikander la próxima Lara y por ello han montado una campaña de petición de firmas parta que eliminen a la Vikander del reparto. Y les entiendo. Quitando la calidad argumental de los guiones anteriores, es impepinable que Angelina Jolie ejecutaba su papel al 100%, y en cuanto a belleza felina, ni hablamos.

El danés Niels Arden Oplev, director de (entre otras) Millennium 1: Los Hombres que no Amaban a las Mujeres (y su versión televisiva), o el primer capítulo de Mr. Robot dirige en estos momentos el “remake” de Línea Mortal (1990) de Joel Schumacher y guión de Peter Filardi.

Esto no es ninguna novedad, porque la idea de contar con este director para este remake viene dando tumbos desde el 2013.

Lo que no concuerda, además de la noticia que dejaré para el final es que, en la nueva película, en el remake, no se mencione a Peter Filardi por ninguna parte. Es más, el guión (el primero de ellos) lo firmó Stephen Susco como “guión original” y el guión definitivo, o de rodaje, viene firmado por Ben Ridley (el mismo de la fantástica Código Fuente). En estos temas el sindicato de guionistas de Hollywood es muy puntilloso, y al no hacer mención de Filardi, aunque sea como “creador de los personajes” quiere decir una cosa: esto va a ser un reboot completamente nuevo. Y se parecerá a la original en su trama, título y poco más.

La noticia ahora es la vuelta de Kiefer Sutherland al reparto de la película, quien interpretó en la original al personaje de Nelson. Imaginamos que aparecerá con otro personaje a modo de cameo, ya que de volver a interpretar a “Nelson” el nombre de Filardi debería aparecer en los créditos. Cosa que como os acabo de explicar, no ocurre.

En esta ocasión no sabemos cuál será su papel en Flatliners, pero le veremos junto a Hellen Page, Diego Luna, Nina Dobrev, James Norton y Kiersey Clemons.

Sea un reboot o una secuela de la original, lo descubriremos en el cine el próximo año.

Durante su rodaje, porque como bien sabemos por las fotos y vídeos que el propio Tom Holland cuelga en su cuenta de Instagram, la nueva encarnación/precuela/remake/lo que sea de Spider-Man ya se está rodando en Atlanta.

La última en sumarse ha sido Angourie Rice, una actriz de edad similar a Holland/Peter Parker/Spider-Man, de la que se desconoce su personaje. Tony Stark (Robert Downey Jr.) regresará, y también lo hará la tía May (Marisa Tomei) y (por fin) no volveremos a ver cómo matan a tío Ben, que ya está bien de ver cómo el pobre hombre agoniza en la acera. A parte del villano de la función, que interpretará Michael Keaton como Buitre. Imaginamos que llegará al set con la lección aprendida tras Birdman.

Lo sé, pero es que el chiste estaba a huevo.

El resto del reparto está lleno de jóvenes actores menos conocidos, inspirados en los personajes de Ultimate Spider-Man.

Puntos fuertes de esta producción… el director Jon Watts. Watts hizo un trabajo espléndido dirigiendo una película de serie B, con algunos puntos cutres, como fue Clow (2014), cinta de terror con payaso de acojonar y que no se llegó a estrenar en nuestro país, ni en formato doméstico. Si esta película llega a rodarla Eli Roth, uno de sus productores, no dudéis que habría sido un fracaso (como ya ha ocurrido con sus dos últimas películas).

Por el contrario, Watts consigue salvar los muebles de la casa gracias a su experiencia como director y en la dirección de actores.

El guión de Spider-Man: Momecoming está escrito por John Francis Daley y Jonathan M. Goldstein. Al primero le conocemos más por su faceta de actor, en el personaje de Lance Sweets de la serie Bones, que como guionista. Y al otro, además de participar en muchas comedias y series (también cómicas), le tenemos como guionista en las dos entregas de Lluvia de Albóndigas, o de Cómo Acabar con tu Jefe. Sí, has acertado, este nuevo Spider-Man va a ser muy juvenil, con mucho ritmo y mucho humor. Menos mal que Michael Keaton está allí para patearle el culo a tanto mocoso.

Spider-Man: Homecoming se estrenará justo dentro de un año, el 7 de julio de 2017.

Por fin se ha revelado qué villano interpreta Mads Mikkelsen en Doctor Extraño y se trata de Kaecilius, uno de los varios discípulos del Barón Mordo, interpretado por Chiwetel Ejifor.

La bomba ha saltado (como ya ha ocurrido otras veces) al filtrarse la línea de muñecos que saldrán a la venta en packs de dos unidades, y en una de ellas la descripción es “Barón Mordo y Kaecilius”.

La película de Scott Derrickson incendió internet con su primer trailer, con más fans en contra de lo que se había hecho con este personaje de Marvel, respecto a los que no han leído ni uno solo de sus cómics, así que cuando llegue a los cines el próximo 28 de octubre seguirá dando de qué hablar… o quizá antes, ya que este mismo verano o principio de septiembre podríamos ver un nuevo trailer que nos dejaría sin palabras.

También saldrá en breve un cómic, precuela a la película, donde nos contarán por qué el tal Kaecilius se volvió uno de los chungos.

Tras ni se sabe cuántos episodios de televisión, doce películas y toda la filosofía que se ha esparcido en esta serie durante décadas, promoviendo la tolerancia entre razas y sexos, en algunos casos fue la primera serie de TV en el que el espectador pudo ver un beso interracial, que ahora nos flipará mucho, pero que en su momento dejó en SHOCK a la audiencia, cuando el capitán Kirk besó a Uhura… parece que ahora, en Más Allá veremos por primera vez un personaje principal gay, en el personaje de Sulu.

Curiosamente este personaje, el original interpretado por George Takei, siempre fue heterosexual e inclusive tenía una hija. Takei, el actor, no salió del armario de forma pública hasta el año 2005, que está a la vuelta de la esquina. Durante toda su vida, aún con su compañero, tuvo que ocultar esa relación.

ATENCIÓN SOILER

Al principio de la película vemos cómo en Enterprise llega a una estación espacial para someterse a unas reparaciones, y es allí donde Sulu se reencuentra con su familia. Coge a su hija en brazos y rodea con el otro a su pareja, un hombre; todo esto lo ve Kirk y sonríe.

FIN DEL SPOILER

A fecha de hoy la polémica continúa y hay un lío de mensajes entre los nuevos actores y George Takei. Chorradas y chismes de porteras.

Sí, la noticia aporta poco o nada al argumento, y tiene toda la pinta de ocultar otro tema, como fue la muerte absurda, la verdad, del actor Anton Yelchin (que interpretaba a Chekov), al dejar su coche sin el freno de mano puesto e ir a su casa. La entrada a la casa se encuentra en una pendiente y el coche, sin freno de mano puesto, se deslizó hasta atropellar al conductor cuando este intentaba abrir la puerta. Una muerte absurda y estúpida.

Estrenará nuevo trailer el próximo día 15, a rebufo del Star Wars Celebration Europe que como ya sabéis es el palotismo máximo que tenemos los seguidores de Star Wars en Europa, donde siempre nos muestran cosas nuevas y tendremos visitas esperadas e inesperadas para calentar motores sobre todo lo que se nos vendrá encima en pocos meses, como Rogue One, que será la primera de ellas.

Gareth Edwards y Kathleen Kennedy serán dos invitados confirmadísimos y padrinos de este nuevo trailer que tendrá una duración aproximada de tres minutos. Como estos eventos son pla-ne-ta-rios, es de esperar que se emita en directo por Youtube y que de inmediato el trailer esté disponible en todos los idiomas, incluso el Woochi.

Anotad la alarma en el móvil para la tarde del 15 de julio, que será cuando volvamos a la Estrella de la Muerte.

Bryan Cranston debe tener aún algo de anfetaminas en la cabeza (de Breaking Bad) para decir recientemente al Huffington Post que la película de Power Rangers está al mismo nivel que el primer Batman que dirigió Christopher Nolan.

Habló sobre los parecidos de la serie de TV de los Power Rangers y la película en la que acaba de trabajar, comparándolo con la serie de TV de Batman y Batman Begins.

Los nuevos Power Rangers contienen todo el folclore televisivo, pero es algo completamente nuevo (y según Cranston) es completamente irreconocible de la serie original. Tiene otro estilo y la forma en la que han rescatado a los personajes es distinta.

También habló que no se trata de un tono oscuro como en las películas de Batman, sino de ese mundo adolescente de instituto con todos los clichés de ser popular, los colegas, el acoso escolar, inseguridades, esperanzas, sueños… y todo eso dentro de los Power Rangers. Han cogido el concepto y lo han reinventado.

… Ejem.

Bueno, yo le entiendo o le entendería, si Cranston fuera fumado a la entrevista. Recordad que su personaje en la película es una cara holográfica flotante en el papel de Zordon, un ranger mentor de los Power Rangers. Por favor, que su papel es el de una-cara-flotante, queridos. Le habrán dado una separata con sus líneas de diálogo y san se acabó la fiesta.

Sí, creo que Cranston se vino arriba con la entrevista, o quizá esté como una cabra y crea que participa en alguna obra de Shakespeare, ¡que también podría ser!

Menos mal, de verdad, menos mal que alguien con dos dedos de frente ha seguido apostando por hacer esta secuela. Otros proyectos de Guillermo del Toro me importan menos ver cómo se caían, pero de este sufrí mucho cuando se quedó en el limbo porque como ya sabéis, disfruté en el cine de Pacific Rim como cerda en pocilga. En serio, salí del cine andando como si pilotara un Jager. Muy flipada.

La segunda parte que llevará el subtítulo de Remolino por el que ya podemos imaginar lo que saldrán, está escrito por Guillermo del Toro, John Spaihts, Zack Penn y Derek Connolly, pero en esta ocasión el director será Steven S. DeKnight quien ha desempeñado más funciones de productor que de director, aunque ya ha dirigido algún capítulo suelto en series como Daredevil, Dollhouse, Smallville, o Ángel.

En cuanto al reparto seguirá manteniendo parte del original e incorporaciones nuevas como Scott Eastwood, el hijo crápula de Clint Eastwood (echad un vistazo a su Instagram) y John Boyega. Charlie Hunnam, Max Martini y Ron Perlman regresarán… e imaginamos que Santiago Segura también.

Hasta el 23 de febrero de 2018, tendremos tiempo más que suficiente para completar el reparto y descubrir cuál será el argumento de Maelstrom.

Y es que este título no tiene que ver con nada que concierna al matrimonio Warren, sino que este título (la verdad, poco original) pertenece al famoso “Expediente Vallecas” un caso real de poltergeist en un barrio obrero.

La historia nos trasladará a los años 90, con Ana Torrent como madre de Carla Campa, que interpretará a una chavala que tonteará con la ouija y otros temas de ocultismo para contactar con su novio muerto. Este expediente no se quedó en objetos moviéndose y algunos golpes en la pared, sino que terminó con consecuencias fatales para sus protagonistas y es uno de los casos más estudiados por investigadores y parapsicólogos, además de policías que acudieron a la casa por culpa de los gritos y golpes.

La película está producida por Apache y TVE y comenzará a rodarse en breve.

Y es que definitivamente… Roland Emmerich nos odia. Odia al planeta Tierra, odia a la humanidad y odia los vídeos de gatitos de YouTube. Si por él fuera, buscaría dónde meter dos petardos de los gordos y mandarnos a todos a paseo, y esta vez no se le ha ocurrido otra cosa que estrellar la luna contra la Tierra. Sí, nuestro satélite, y ahí es donde un grupo de inadaptados tendrán que salvar al planeta por enésima vez.

Veamos, una lección rapidita de nuestro sistema solar… la luna es lo que mantiene a la Tierra en su eje de rotación. Si su órbita varía, la Tierra comenzaría a girar sin control y a sufrir cataclismos del copón y a nadie le daría tiempo a restaurar la situación. Y si es como en este el caso, que la luna venga a estrellarse contra nosotros, no quiero ni imaginar lo que pasaría con la Tierra, pero sería algo similar a vernos a todos dentro del tambor de la lavadora durante el centrifugado. Puré orgánico e inorgánico girando a toda leche.

No sé cómo se lo montarán, pero la película ya de por sí está muerta antes de nacer porque de variar la luna su órbita o curso, nos mandaría a todos al carajo en un santiamén y FIN en el minuto 10 de película.

Pues todo esto se lo pasan por el forro de los pantalones el compositor Harald Kloser, quien ha acompañado a Emmerich en casi todos sus fregados y despropósitos, y Spencer Cohen, quien estuvo en el departamento musical de la película Orígenes.

Sea como sea, la historia de un astronauta y su tripulación, lanzándose en una misión suicida para corregir el curso de la luna, antes de que esta se estampe como una mosca contra el parabrisas de la Tierra, Emmerich ha conseguido vendérsela a los de Universal. Con dos… pares, sí señor.

No sé si la gente está loca o simplemente están más locos que Roland Emmerich, porque deberían aprender, como imagino que está haciendo 20th Fox con Independence Day: Contraataque, que ha costado 165 millones de dólares y por el momento llevan recaudados (sólo en USA) 72 millones de dólares. Si estás esperando por Independence Day 3 será mejor que cojas un sillón bien cómodo, y te sientes a esperar a que las gallinas digan cuack!

Mientras Bryan Singer se pone las pilas con su versión de 20.000 Leguas de Viaje Submarino, otro director como Christophe Gans toma carrerilla para rodar otra versión de la misma historia con Bliss Media como productora (financiación china), y por ello contará con dos personajes principales chinos y el resto formado por otros de cualquier parte del mundo. Quieren tener varias razas de todo el planeta en esta producción.

Imaginamos que a Singer esta movida no le habrá hecho ni puñetera gracia, pero como conocemos ya por otros antecedentes de películas con armagedones, meteoritos estrellándose, o de terremotos, o de volcanes, o Libros de la Selva o Tarzanes… lo importante ya no va a ser quién estará o no en su reparto, sino saber cuál de las dos llegará antes a las salas de cine. La primera en llegar, como viene siendo costumbre, será la que se lleve el gato al agua.

Singer se encuentra ya con la preproducción, y espera comenzar el rodaje este otoño para estrenarla el próximo verano. Por el contrario, Bliss Media se encuentra en la fase de guión, apostando fuerte por una visión más el “Este se encuentra con el Oeste”, algo más exótico y una visión más asiática/europea.